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jeudi 19 mars 2015

Kevin Cadinot, Arnaud Caquelard, David Jouin et Aurélie Sement à La Manicle / Satellite Brindeau





ART est un TRAVAIL est un ART

Avec les diplômés de l'Esadhar, Kevin Cadinot, Arnaud Caquelard, David Jouin et Aurélie Sement.


Exposition du 20 mars au 22 mai 2015 

Vernissage le vendredi 20 mars à 18h30, en présence des artistes 
Visite complice le samedi 21 mars à 15h 
festival whOOpee! les 17 et 18 avril sur la thématique du travail 
Ouvert du mercredi au samedi de 14h30 à 17h30




Au Satellite Brindeau / La Manicle 

56 rue Gustave Brindeau Le Havre 02 35 25 36 05 // lamanicle@orange.fr www.lamanicle.com




lundi 16 mars 2015

Emilie Duserre au Hall



SOAK
Une exposition d'Emilie Duserre

Vernissage événement + Jukeboxing Graceland whistles 
le vendredi 20 mars 2015 à partir de 18h30
Exposition visible du 21 mars au 26 avril 2015 sur rdv


Le Hall
35 route de Darnétal
76000 Rouen
Contactlehall@gmail.com






vendredi 30 janvier 2015

Mikaël Lesueur à L’Espace de Rencontre avec l’Œuvre d’Art


Entre lenteur et vitesse, les installations de Mikaël Lesueur et des élèves du collège Pablo Picasso entrent en résonance avec les espaces du collège.

Equilibre / Ecologie
Vernissage Lundi 9 février à 17h30
Exposition du 9 février au 20 mars.
 
Visites possibles pendant les heures d’ouverture du collège: lundi 8h30 à vendredi 17h30 (sauf mercredi après-midi) .

Collège Pablo Picasso de Harfleur
Rue Friedrich Engels, 76700 Harfleur





jeudi 8 janvier 2015

Anaïs Lelièvre et Akira Inumaru à la Villa Calderon






















Performance "CLOC de lumières"
Anaïs Lelièvre et Akira Inumaru

16 Janvier 2015 à 19h
à l'occasion du vernissage de l'exposition d'Akira Inumaru "D'une lumière à l'autre" pour conclure sa résidence à la Villa Calderon.



Musée de Louviers
Place E. Thorel   27400 Louviers




mardi 2 décembre 2014

Mathieu Roquet à TransFormations






Le Centre Pompidou et VIA présentent la première édition de TransFormations, 100 diplômes pour les industries de la création. Cet événement inédit est destiné à promouvoir et valoriser les productions issues des écoles d'enseignement supérieur dans les domaines des industries de la création : design, architecture et architecture d'intérieur, graphisme et mode.
Cette manifestation s'accompagne d'une riche programmation de présentations, tables rondes et débats entre professionnels, professeurs, étudiants et futurs étudiants.


Les étudiants présentent leur projet de diplôme dans le cadre de l'événement TRANSFORMATIONS présenté au Centre Pompidou. Venez les écouter et les soutenir ! 
Mercredi 3 décembre à 16h48 Mathieu Roquet, 
diplômé Design Graphique de l'ESADHaR présentera "Esthétique de la météorologie" .


http://www.via.fr/evenements-expo-transformations





vendredi 31 octobre 2014

Etapes / Et maintenant place aux diplômés ! Avec Mathieu Roquet, Gaël Gouault et Jean Noël Lafargue
























Le numéro spécial diplômes d'Etapes bouclé, imprimé et reçu dans la boite aux lettres, le moment est venu de vous dévoiler les noms des diplômés sélectionnés dans les pages de la revue.

Comme chaque année, étapes: présente une quarantaine de diplômes en design, communication et arts appliqués. Un numéro inédit afin de montrer les créations des étudiants, mettre en lumière la relève graphique et se pencher sur l'enseignement des écoles françaises et internationales. Cette année, c'est Mathieu Roquet et Gaël Gouault qui représentent l'Esadhar !



http://etapes.com/et-maintenant-place-aux-diplomes


mercredi 21 mai 2014

Lancement de la monographie de Simon Nicaise





Les êtres et les objets se perforent
Simon Nicaise
Lancement de la monographie
jeudi 22 mai à partir de 17h
Bibliothèque de l'Esadhar, 186 rue Martainville à Rouen



Les êtres et les objets se perforent est la première monographie consacrée à Simon Nicaise. Elle réunit les œuvres majeures de l’artiste, depuis ses premières expositions jusqu’aux pièces les plus récentes.

Le travail de Simon Nicaise se développe essentiellement dans le champ de la sculpture et, plus récemment, celui de la performance. Le titre de cet ouvrage est d’ailleurs emprunté à sa première performance réalisée en 2013 au cours de laquelle l’artiste activait un ensemble de ses pièces. Simon Nicaise détourne fréquemment des objets du quotidien qu’il transforme et charge de tensions pour révéler, entre autres, la fragilité de l’instant et du sens.

L’essai de Lionnel Gras, historienne de l’art et curatrice d’expositions, propose un ensemble de mouvements transversaux qui se présentent comme autant d’entrées pour appréhender la richesse du travail de Simon Nicaise. L’analyse détaillée met en perspective les notions-clefs du travail : la construction, le geste, l’événement, l’accident, l’entropie, le système, la fiction, ou encore l’appropriation. L’auteure expose et prolonge les enjeux esthétiques qui sous-tendent la pratique de l’artiste, utilisant des images et des outils d’analyse aussi divers qu’inattendus. Son approche est naturellement enrichie par le souvenir de conversations régulièrement partagées avec l’artiste et une fréquentation continue de ses œuvres. Au fil du texte, des mélodies rythment la pensée critique.

« Le territoire d’élection de l’artiste oscille entre des registres apparemment rivaux : la candeur ingénue, la poésie fleur bleue et la machination tragique. La poésie se mêle parfois au quotidien trivial, au dévalué, au grotesque, à la farce et à l’humour potache. L’incohérence et l’absurde donnent lieu tout aussi bien à des actions anti-héroïques ou modestes (balayer par exemple) qu’à des gestes à l’allure prométhéenne (faire tenir l’impossible).
Chez Simon Nicaise, la neige se conserve au congélateur, la première pierre est déposée sur un vulgaire mur de parpaings cimentés et le bruit de la mer nous est livré à l’aide d’un amplificateur industriel standard. Le rapprochement, parfois antagoniste, d’objets conduit à mettre en place un autre rapport cognitif et visuel à la réalité, comme une nouvelle lucidité peut-être. » Lionnel Gras




vendredi 16 mai 2014

Edwige Brocard aux Rencontres d'Artistes à la Linerie




























Edwige Brocard, Diplômée en 2008, expose à l'occasion des Rencontres d'Artistes à La Linerie.
16-17-18 Mai 2014
Vernissage, le 17 mai à 18h00



La linerie, 6 route du cidre, Crosville-sur-Scie




jeudi 15 mai 2014

Collectif d'en face à la Croix de Pierre en mai
























17 et 18 MAI

Le Collectif participe à "Croix de Pierre en mai", manifestation organisée par l'association Village Croix de Pierre.
Pour l'occasion : exposition de SEMILU, sortie en avant-première de notre web tv, un stand jeux, vente de livres, fanzines, badges,...



Comme dans la vie, c'est empli d'images, d'animaux, de corps et de visages mais surtout le dessin donne le droit de faire l'impossible, de voir à l'intérieur, de couper, de tordre et de transformer : la liberté.
Lucile SEMINEL


Vous pourrez découvrir plus largement son univers dans notre dernière édition du MYTHOGRAPHES (n°6)

Faites le plein de mystères artistiques avec les premiers épisodes de TéLé LOCAL, l'émission intracellulaire du Collectif d'en face. Des heures d'amusement intellectuel qui vous sembleront 3 minutes 12.
Premiers épisodes à déguster samedi 17 mai dans le local du Collectif d'en Face, avant lancement international sur le web.


http://collectifdenface.blogspot.fr/ 





mercredi 14 mai 2014

Timothée Schelstraete, Lauréat 2013 Novembre à Vitry




La Galerie municipale Jean-Collet et les artistes Benoît Géhanne et Timothée Schelstraete vous convient au vernissage de l'exposition

Lauréats 2013 Novembre à Vitry
Samedi 17 mai à partir de 18h
Du dimanche 18 mai au dimanche 29 juin 2014



à Galerie municipale Jean-Collet
59, avenue Guy-Môquet Vitry-sur-Seine





vendredi 18 avril 2014

Marc Hamandjian à la Mam galerie




Marc Hamandjian
Le futur a déjà commencé

vernissage le 19 avril à 18h
exposition du 19 avril au 17 mai

ouverture du mercredi au samedi de 14h à 19h et sur rdv


mam galerie
Ubi / 20 rue Alsace Lorraine à Rouen




mercredi 16 avril 2014

Grégoire Leduey au festival de Chaumont



Grégoire Leduey et le travail qu’il a mis en place  lors de son diplôme de DNSEP sera présenté à Chaumont, dans un espace de 25 m2 au sein de la Fabrique, au milieu d’autres travaux de jeunes diplômés (il s’agit d’une sélection  par école et à l' internationale).


http://www.cig-chaumont.com/fr/cig/page/festival-international-de-laffiche-et-du-graphisme/la_fabrique/la-fabrique-2010





jeudi 27 mars 2014

Julie Savoye au 180



Les Modules Etrange - Episode 2 : Julie Savoye 

Exposition du 4 avril au 13 avril 2014
Vernissage le jeudi 3 avril à partir de 18h30

Ouvert tous les jours de 14h00 à 19h00

Le 180
180 rue Martainville à Rouen





Prochaine exposition au Hall



ANGLE MORT

Mohamed Abdelmoumene, Amélie Chassary & Lucie Belarbi,
Arnaud Caquelard, Pauline Collignon, Timothée Schelstraete
sur une proposition de Jill / Rapport 1984

du samedi 5 avril au dimanche 26 avril au Hall
sur rendez-vous

vernissage vendredi 4 avril à partir de 18h
performance live musical de Rapport 1984 et Ben Towl




Le Hall est un espace de création et de diffusion artistique.
35 route de Darnétal, 76000 Rouen.
Accès : Bus T3 école d'architecture.

contactlehall@gmail.com
www.facebook.com/lehall35




Edwige Brocard à Vidéoformes



Edwige Brocard à Vidéoformes

Le 3 Avril, dans le cadre de Vidéoformes 2014, 29ème Festival International d'Arts Numériques, diffusion de "Froissée. Allégorie du sentiment" à L'Auditorium de Clermont Ferrand.
Ci-joint un lien le site pour plus d'informations, un visuel du festival et de "Froissée. Allégorie du sentiment".


Laurent Martin à la Galerie Mona



Trente-six côtes
Arnaud Bertereau et Laurent Martin
Exposition du 29 mars au 30 avril
Vernissage le 29 mars de 17h à 21h

Galerie Mona
47 rue des bons enfants à Rouen


http://laurent-martin.tumblr.com/
http://www.arnaudbertereau.com/




lundi 17 mars 2014

Paatrice Marchand & Charles Duédal à l'atelier du Collectif d'en Face





Paatrice Marchand & Charles Duédal
Dramatique exposition de 150 fragments du mystérieux livre mille fois maudit de Georges Marchait.
Exposition du 14 mars au 7 avril 2014



http://collectifdenface.blogspot.fr/ 

L'atelier du Collectif d'en face
49 rue St Vivien à Rouen



samedi 15 mars 2014

Julie Tocqueville au 180



LES MODULES ETRANGES - EPISODE 1 : Julie Tocqueville

Exposition du 21 au 30 mars
Vernissage Jeudi 20 mars 2014 à partir de 18h30

le 180
180 rue Martainville à Rouen

vendredi 28 février 2014

Morgane Fourey / Actu



L'ÉCHO / CE QUI SÉPARE
de Bruno Peinado avec Morgane Fourey
Une exposition personnelle collective (ou l'inverse)

Exposition du 19 février au 1er juin 2014
Frac des Pays de la Loire, La Fleuriaye, 44470 Carquefou
Et du 28 février au 11 mai 2014 à la Hab Galerie, Quai des Antilles, 44200 Nantes


« Chaque génération doit, dans une relative opacité, découvrir sa mission, l’accomplir ou la trahir. »
Frantz Fanon, Les Damnés de la Terre (1961)
Sur une double invitation de Laurence Gateau, Directrice du Frac,L’écho / Ce qui sépare (1), est une exposition en deux volets au Frac des Pays de Loire et à la Hab Galerie à Nantes qui propose de penser à la fois une exposition personnelle et un commissariat à partir de la collection des œuvres du Frac. Une belle invitation pour laquelle j’ai désiré ajouter un troisième régime, De la musique avant toute chose et pour cela préfère l’impair (2), et d’inviter à mon tour de jeunes artistes et des anciens étudiants que j’ai pu avoir à l’école des Beaux-Arts de Quimper. Les notions d’exposition personnelle et d’exposition collective sont ici intimement liées et abordées depuis deux partis pris. L’écho / Ce qui sépare se pense à partir de deux postulats, une proposition à la Hab Galerie et une contreproposition au Frac.


+ + +




MONOCHROMES & READYMADES
Collection Mathieu Mercier
avec Morgane Fourey

Exposition du 18 janvier au 22 mars 2014



Ce projet est né du souhait d’exposer une collection privée. Depuis Passions Privées, la première exposition d’envergure présentée au Musée d’art moderne en 1995, cet exercice est devenu presque ordinaire dans l’actualité artistique.

En invitant l’artiste Mathieu Mercier à faire un choix dans sa collection personnelle, le centre d’art de l’Onde souhaite montrer qu’une pratique artistique n’est pas figée dans un rôle de création et se positionne au centre d’une activité de recherche à laquelle la collection peut être associée. 
Mathieu Mercier réunit des tableaux de peinture figurative et minimale, des œuvres d’art conceptuel, des pièces de design, des photographies, des dessins, des livres et des objets divers comme des curiosités naturelles… Sa collection croise des problématiques récurrentes telles que l’usage, la fonction et la représentation attribués aux objets et des esthétiques plus variées qui témoignent d’autres affinités avec des artistes.
L’exposition Monochromes & Readymades est le résultat d’un choix identifié comme une récurrence dans sa collection. Elle rassemble deux extrêmes de l’art : d’un côté la peinture réduite à une seule couleur, de l’autre la sculpture readymade, objet manufacturé désigné comme une œuvre.

Micro onde centre d'Art de l'Onde
8 Bis, avenue Louis Bréguet
78140 Vélizy-Villacoublay